Любители жанра JRPG и те, кто следит за ним хоть немного, непременно слышали про Chained Echoes. Вполне вероятно, впрочем, что они ее пропустили или отложили в бэклог. И зря, ведь Chained Echoes затыкает за пояс даже самые лучшие игры жанра, в том числе так понравившуюся мне в этом году Final Fantasy XVI, превосходя ее практически во всех аспектах, кроме, очевидно, графики и постановки сцен.
В этот раз на джем оказалось отправлено так много проектов, что я решила не писать в посте о каждой. Вместо этого я напишу только о тех, о которых интересно порассуждать. Это не значит, что остальные игры плохие, просто значит что они слишком просты и высасывать из пальца комментарии по ним нет большого смысла.
В прошлом месяце я написала рецензии на две замечательные метроидвании. Но обе они не очень хорошо укладываются в очерченные мной рамки “метроидов”. В последнее время выходит так много игр жанра, что дает прекрасную возможность не только играть в самые лучшие экземпляры, но и выбирать какие из них вам больше по вкусу. И если бы я выбирала самые понравившиеся мне игры жанра за год, то ими непременно оказались бы Axiom Verge 2 и Ghost Song.
Вместо того, чтобы играть в недавно вышедшую Sea of Stars или уже хорошо зарекомендовавшую себя Chained Echoes, я дождалась полноценного релиза долгожданной Long Gone Days и начала играть в нее. Игра долгие годы была в раннем доступе, но я предпочитаю играть в законченные проекты, чтобы не было необходимости проходить игру заново или вспоминать как же она играется и какой там был сюжет.
С серией Submachine я познакомилась уже довольно давно. Когда уже вышло несколько первых выпусков, но серия еще не насчитывала десятка основных выпусков и большого числа спин-оффов. Как и любая флэш-игра того времени, они были довольно короткими, но самобытными. Каждая новая игра расширяла сеттинг и работала по своим принципам, немного отличным от предыдущих, всегда переиспользуя удачные находки предшественниц.
Я уже рассказывала о том, зачем нужны сложные игры и как правильно дизайнить головоломки. Во всех этих статьях так или иначе затрагивается тема игрового дизайна. Но что вообще такое геймдизайн? Что подразумевается, когда вы где-то слышите или читаете фразу “Ошибка геймдизайна”? Чем вообще занимаются геймдизайнеры?
Пройденная мной совсем недавно Lone Fungus была жанрово немного другой игрой. Это был метроид с большим перекосом в сторону платформинга. Haiku же оказывается довольно типичной игрой последних лет. По сути ее можно считать простым бюджетным рескином Hollow Knight. Делает ли ее это вторичной? Да. Становится ли она от этого плохой? Совсем нет.
Любите ли вы тайм-тревел сеттинг так же, как люблю его я? Игры с временной петлей а-ля Majora’s Mask, Outer Wilds? Сам по себе жанр нельзя назвать чрезвычайно редким, но качественные игры по тематике можно пересчитать по пальцам. Часто таймтревел только портит игровые сюжеты, являясь скорее роялем в кустах, но не основным нарративным приемом. Тем более ценными становятся игры, которые могут рассказать интересную историю увлекательным образом. И нельзя сказать, что Elsinore входит в их число.